隈研吾的建筑哲思，以“点·线·面”重新理解建筑
石蛾的幼虫收集身边细小的材料，筑成身体般的巢，能不能模仿石蛾，用细小的点一般的材料做出身体般的建筑？日本传统木建筑在悠长岁月里打磨出了纤细、可移动的线，今天能不能重新找回来？一块简单的布，守护着贝都因人的帐篷生活，面所拥有的柔韧的力量可以怎样去运用？建筑家在自然、历史、科学中寻找点、线、面的新的存在方式，在与木、石、土等物质的反复对话中，抵达新的世界。
在杭州的中国美术学院民艺博物馆项目中，隈研吾对中国的瓦的可能性进行了深入探索。瓦原本是“活着的”点，点制造的节奏会给屋顶赋予表情和尺度感。在小屋顶上，那些不规整的瓦片不会被整体埋没，可以很清晰地作为一个个独立的点主张自己的存在。独立的点随机聚集在一起，得到了一片云霞般模糊不明确的“瓦幕”。
编辑推荐：
1. 隈研吾建筑新思。自20世纪90年代前期开始写作《负建筑》以来，心怀“能不能做出一种物理上很大，但存在方式上很小，能让人感受到“负”的建筑呢？”这样疑问的隈研吾，出于探索答案的压力与动力，执笔写下此书。建筑家在自然、历史、科学中寻找点·线·面的新的存在方式，在与木、石、土等物质的反复对话中，抵达新的世界。
2.建筑与建筑家的理念迭代、技术更替，被藏在点·线·面的韵律中，一一道来。西格拉姆大厦的玻璃幕墙被密斯用青铜框线分割成了小尺寸的单位（点），这一做法承袭自古希腊罗马把石头与石头之间的接缝切割成Ｖ形，以刻意让一块块石头看上去就像一个个独立的点。从新艺术运动（Art Nouveau）到高迪，世纪末的建筑师被植物所吸引，开始做纤细的线的建筑，但很快被２０世纪新一代的工业的线所取代。
3.从绘画、音乐、计算机技术等不同角度，解读建筑。点、线、面作为横跨艺术各个领域的共通概念，成为打破各领域壁垒的工具。隈研吾据此从康定斯基与吉布森、理智主义与达达主义、计算机设计与加法的设计、布鲁诺·拉图尔与摄影枪等多角度，拆解建筑。诸如哥特式建筑作为 “点的建筑”，其中有一种简短、简洁的“叮”的音色，表现的是空间形态消解在建筑周围的大气中，失去其余韵的那个过渡的一瞬间。
4.收集整理近200幅影像资料，作为详实案例辅证。通过放大的建筑细部与宏观的建筑整体的影像，可以清晰地感知杉木如何变为构建广重博物馆的“线”，又由“线”变为“层”；教堂的穹顶如何被拆解为“可编织”的线条……点·线·面在建筑与环境中的节奏与振动，被搭配的影像进一步阐明。
隈研吾
1954年生于神奈川县。毕业于东京大学研究生院工学系研究科建筑学专业。曾任哥伦比亚大学建筑与城市规划学科客座研究员，1990年设立隈研吾建筑都市设计事务所。曾任教于庆应义塾大学研究生院、伊利诺伊大学厄巴纳-香槟分校，2009年起任东京大学研究生院教授。
主要作品有早期的龟老山展望台（1994年）、水/玻璃（1995年）、那珂川町马头广重美术馆（2000年）等，近年的中国美术学院民艺博物馆（2015年）、Ｖ＆Ａ·邓迪（2018年）、新国立竞技场（2019年）等。主要著作有《十宅论》《负建筑》《自然的建筑》等。
曾获得日本建筑学会奖（1997年/ 2018年教育奖）、村野藤吾奖（2001年）、世界可持续建筑奖（2016年）等，并曾获得法国艺术及文学勋章（officier，2009年）、日本紫绶褒章（2018年）、意大利大十字骑士勋章（2019年）...