本书诠释中国服装史发展脉络，演绎服饰风尚历史变迁，图示设计要点与精彩细节，解读文化内涵与象征意义，海量举例名师、大牌时装设计案例，详解历史素材时装转化的技巧与方法，比较不同品牌应用相同历史元素的设计差异和风格特点，寻找与理解历史题材时装设计之奥妙，在中国服装史与时尚流行之间搭建变通桥梁与转化路径，举一反三、活学活用中国服装史。
书中以大量手绘图示从设计学角度解析传统服饰形制结构特点，并配以考古图片展示历史原貌,运用史学研究成果分析现当代中国元素的设计作品。作为中青年学者和高校- -线的教师。
贾博士的《中国服装史》在继承的人研究成果的基础上，充分考虑教材使用群体的学习特点，兼厩“学”和“用”两个方面:微发学习传统文化的兴趣和热情;启迪传承发扬传统文化的智慧和方法。相信这部教材-定会为青年学生、服装设计师及服饰爱好省了解中国的传统服饰文化打开-条酒道， 为我国高校的双一-流建设增砖添瓦。
贾玺增 博士
清华大学美术学院副教授、硕士生导师
中国服装设计师协会学术委员会委员
中国博物馆协会服装专业委员会理事委员
清华大学精品课程“中国服装史”主讲教师
全国考试办艺术类专业规范和审定专家
《东华大学学报（社科版）》编委
《服装设计师》编委
曾主持完成中国社会科学艺术基金项目“中国古代首服史研究”、清华大学柒牌非物质文化遗产研究与保护基金项目“南京织金锦（真金线）南京织金锦传承与制作技艺研究”、参与完成中国社会科学艺术基金项目“中国古代服装结构研究”、教育部项目“北京奥运会与上海世博会职业服装设计规划与研究”；出版专著“十一五”规划教材《中国服饰艺术史》（人民美术出版社）、《四季花与节令物：中国古人头上的一年风景》（清华大学出版社）、《中国最美服装》和《中国最美首饰》（湖北美术出版社）、合著《粉黛罗裳》（生活•读书•新知三联书店），曾在《紫禁...