和纸之美
[日] 柳宗悦
评分 6.4分
日本民艺之父柳宗悦为和纸四处走访，并作《和纸之美》一书——《和纸之美》、《和纸之训》、《和纸十年》，三篇长文除了《和纸之美》写于1933年，另两篇成文于1942年（来台民艺巡礼前夕）。字里行间在在流露出对和纸传统的惊叹及爱惜之心，娓娓描述和纸“用之美”，也表现他对日本传统文化的尊重致敬及延续创新的渴求。 柳宗悦（1889—1961）。日本著名民艺理论家、美学家。就读日本
日本手工艺
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在机器生产大行其道的今天，为何我们仍需要手工艺？日本民艺之父柳宗悦坚信手工制品承载了人的心智，有机械制品难以模仿的美学。 本书是柳宗悦历时二十载，踏遍日本国土考察各地手工艺后留下的一份珍贵手稿，以平实的语言，佐以手绘插图，详实地介绍了日本丰富的手工艺，堪称一部全景式的二十世纪日本手工艺百科全书。 柳宗悦，日本著名民艺理论家、美学家，是强调实用性与素朴美的民艺运动的发起人，被誉为“日本民艺之
茶与美
评分 7.6分
本书是日本著名美学大师柳宗悦关于茶与美这一主题的散文集。收录了柳宗悦关于茶道，茶器，美学等方面的文章。在书中，柳宗悦对何为美，何为茶道这一主题，进行了独特且深刻的探讨，并从多种角度论美。 柳宗悦认为，要深入地理解茶之心、美之本质，必须近距离的触碰及观察，通过茶道名器来观察其中之美，他认为，只有用一种不被固定观念束缚的自由目光，来看待茶道以及茶器等，茶才能进入一个更为自由的世界。他还在文中提倡日本
工艺之道
《工艺之道》是柳宗悦最早的关于工艺性质的论文集。在本书中，他一反潮流地引导大众关注日常器物的健康之美、朴素之美，论证器具的实用价值与服务精神是其美学的核心，而优秀的器物源自匠人的无心，而非艺术家一时灵光之产物。为生动阐释自己的艺术理念，在本书最后，柳宗悦以图文并茂的方式一一评述了自己所钟爱的工艺品，从工艺家与美学家的角度对其美学价值细细道来，极富洞见。 日本至今仍保留着鲜明的民族传统与手工技艺，
物与美
本书是日本民艺之父柳宗悦先生的代表作之一。柳宗悦先生以一颗爱物之心以及丰富的收藏经验写下这些随笔名篇，将这些物的故事连同自己对“造物”的感悟记录下来，从民艺家的的视角思考造物的本质。他认为美物就是那些融入日常生活、理所当然存在的东西，物品只有在生活中才会焕发活力。他珍视与每一次美物的相遇，在这一次次相遇之中，完成了一次次对何为“美”的叩问与思考。 柳宗悦（1889—1961)，日本著名民艺理
工艺文化
▲日本民艺之父柳宗悦经典之作 ▲追溯手工艺传统何以失落，探究工艺美学的精神本源和未来图景。 ▲最正宗的器物之美，藏匿着古老的传统与睿智。失去了对天地万物的敬重，美就失去了深度。 ▲黄永松、马可、汪涵倾情推荐 《工艺文化》是日本民艺理论家柳宗悦的代表作之一。上篇探索工艺在多种艺术中的位置，试图比较明确地说明在造型的领域中，美术与工艺的关系；中篇是各种工艺品的分类，目的在于说明各种工艺的特殊性
何谓民艺
▲日本民艺之父柳宗悦思想集大成之作 ▲带你重新发现民艺之美 ▲美好的造物，成为人们的一种思念。我想，有思念就会有传承 ▲黄永松、马可、汪涵倾情推荐 我们为何对民艺之美熟视无睹？ 在那些质朴的民间器物中，可以看到无限深沉之美。 在清贫与静寂中，竟然可得到任运无碍之三昧。 在众多被无视的民艺品中，隐藏着未来的美之国度。 这本小书是关于民艺论的入门之书，是日本民艺之父柳宗悦先生本人最为满
民艺四十年
▲日本民艺之父柳宗悦，四十年民艺之路的沧海拾珍，唤醒人们对手工艺的尊重与珍惜 ▲历史会有偏颇之时，但对美而言始终公正。民艺之美，将与时光共增其色。 ▲黄永松、马可、汪涵倾情推荐 本书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海拾珍。他最早提出“民艺”概念，著书立说，普及推广“民艺”的理念；并身体力行，创办日本民艺馆，收集整理民间器具，用毕生精力保护发扬日本传统手工艺。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了
