比亚兹莱大师图典
紫图大师图典丛书编辑部
评分 7.8分
比亚兹莱命途多舛，生前身后都备受争议，但是无可否认：他精心雕琢的优美线条、强烈对比的黑白色块、凶恶美艳的致命女性、怪诞诡异的梦魇世界都对历史文化造成了深远的影响。本书首次以最大规模将比亚兹莱的作品集结，包括各个时期所创作的书籍插图、装帧和招贴海报设计、油画作品，以及习作、生前未能出版或出版时遭删削的作品（删削版和未删削版进行对比），各种风格的代表作和当时引起轰动、争议的作品都有收录。同时配以精当的
艺术活动的根源
【德】 康拉德·费德勒
评分 0.0分
一个学科诞生的标志，具实质性意义的是确立了自己专有的对象领域，真正获得了学科的自觉。从这一点来看，假如一门学科并未确立自己的对象领域，没有上升到学科的自觉，即使已产生了某某学科的称谓，也不能说该学科业已诞生。例如，“物理学”“人类学”等名称，早在古希腊就已经产生，但并不能说那时已诞生了今日作为自然科学一个分支的物理学和关于人的科学的人类学，因为那时并没有这种学科的自觉。相反，一门学科虽然尚未被正式
创意素描的诀窍
多德森
评分 8.6分
《创意素描的诀窍》是一本强调实践的书，里面覆盖的内容如同想象本身一样广阔，包括58种方法、36个练习和13个逐步示范。在书中，你将学到：把你手中的涂鸦由乱画变成杰作；通过打散、融合和重新拼装一些事物来完成你的创作；改变熟悉之物，创造出最具原创性的东西；用视觉悖论和隐喻进行种种试验；用自己画作中的细节来讲述生动的故事；在图案上做文章，创造出令人着迷的构图；从不同的文化汲取观念，让它们成为你的绘
新艺术运动大师图典
陕西师范大学出版社
评分 8.1分
光线与色彩/摄影必修课
崔承诚
评分 5.7分
艺术与真理
刘旭光
评分 9.5分
本书想对艺术有一种统摄性的认识。这种认识高于对问题的梳理，高于对思想的阐释，高于审美，高于品鉴，有点像捕捉真理史在艺术史中的投影。 尽管作者并不是一个优秀的“画家”，但如果读者能够在本书中看到作者为人类的艺术精神所作的画像，觉得这是一次对艺术精神的指引与巡游，那将是作者最大的欣慰与鼓舞。
WOW！跟我学圆珠笔手绘技法
袁媛
评分 暂无
圆珠笔是最常见的书写工具之一，因其方便易得的特点，也成为绘画爱好者涂鸦的首选工具。如果单凭一支圆珠笔就画出缤纷的画面，那么作画的人一定会信心满满。《WOW！跟我学圆珠笔手绘技法》就教您如何拿起手边的圆珠笔，画出自己心中所想。 《WOW！跟我学圆珠笔手绘技法》共7章，分别介绍了圆珠笔的种类及纸张，圆珠笔绘画的基础知识，绘画技巧，以及用圆珠笔画出水果、花草、动物、人物、乐器等的方法，还介绍了如何
古典音乐一下就听懂！
(日) 吉松隆 著,游蕾蕾 译,吕雅昕 译
评分 7.6分
学完古典音乐的基础知识之后，吉松隆老师带你漫步音乐史，回顾了古典音乐各个流派的发展历程和风格特点，介绍了重要的作曲家及其代表曲目，同时讲解了交响曲、协奏曲、歌剧、室内乐、独奏等各类音乐体裁，带你轻松畅游古典音乐的海洋。此外，作曲家还推荐了必听的古典音乐名盘，聆听经典中的经典，给读者更多感性体验和“可听”空间。 音乐如何诞生的？古典音乐包含哪些流派和体裁？他们之间的区别是什么？古典音乐史上有哪些作
伯克利现代吉他教程
(美)威廉姆·里维特
评分 8.7分
内容简介：本书是伯克利现代吉他教程一的延伸。书中大多数的术语和技巧都由上册发展而来。例如，关于C大调音阶在琴颈上的全部五种把位的学习。这五种把位是由四种基础类型外加一种衍生而来的指法类型1A型组成的，这些都是通过学习第一册应该掌握的。 不论是新的技巧还是已经学过的内容，都要尽量安顺序进行学习和掌握。 书中所有的音乐均为原创，是特别为了阐释和完善本书中的课程内容而创作的。请注意，本书中的乐趣部分并非
评分 8.8分
本书是《现代吉他教程》前两册的延续。本册中绝大多数的术语和技巧都是从前两册的内容中直接演变而来。两个八度的音阶与琶音的指法在本册中得到充分的展现，之后任何可能遇到的指法类型都只不过是我们所学指法类型的组合用法。即便是在之后的教程中出现的三个八度的指法类型，在本册第76页和第77页上的把位间指法转换的内容的帮助下，也能基本掌握。 至于和弦与和声，都借助图表做了详尽的说明，并通过了解和弦拼法与声部
指尖下的音乐
[美] 露丝·史兰倩丝卡
露丝·史兰倩丝卡，当代最杰出的钢琴家之一，累积数十年灿烂演奏生涯和教学经验，淬炼成此书——《指尖下的音乐》。 全书巨细靡遗地讲述钢琴演奏的每个细节。小至指法的运用、练习技巧的方法，大至整场音乐会的排练。另外举例分析霍洛维兹、鲁宾斯坦、塞尔金等名家的演奏曲目，阐释“曲目设计”的艺术。除了演奏技巧，书中更流露出作者面对音乐的谦卑与努力，及其顶尖艺术家的风范。 译者王润婷曾追随作者门下两年，尽窥堂奥
杜尚访谈录
皮埃尔•卡巴纳
杜尚一生除一本棋书外从未著书立说，他的存在却影响了20世纪整个西方现代艺术的发展，在本书中，杜尚罕见地敞开心扉，同卡巴纳聊及他的艺术和生活，回顾他的作品和经历，在这里呈现的，是一个完整、自由而独特的人。杜尚一生致力于消除艺术与生活的界限，本书所记录下的访谈，或许可以算作他的又一件作品，如同他信手拈来的现成品，如同他的每一次呼吸，这件作品不事雕琢，却必将影响深远。 杜尚的出
先锋派理论读本
周韵 主编
评分 7.7分
本书以先锋派为对象，荟萃了20世纪三四十年代以来西方著名思想家，包括克莱门·格林伯格、马泰·卡林内斯库、彼得·比格尔、安德烈亚斯·胡伊森等人讨论先锋派的经典篇什。其探讨大致涉及先锋派的概念、特征、定位等，本书也按此分成三个部分。第一部分主要探讨种种不同的先锋派观念，记录了先锋派及其理论从欧洲到美国的去政治化转变，以及从形式主义界定到自主艺术体制批判观的历史变化。第二部分主要探讨先锋派的美学特征及其
艺术密语书系：教堂建筑的秘密语言
【英】 理查德·斯坦普
评分 8.0分
堂的彩绘玻璃窗上描绘的是哪个人物？那些几何图案有何深意？在如此美丽的建筑中，怎么会有凶狠的野兽雕塑从墙上探出头来？为何读经台上有鹈鹕的造型，而立柱上有枝叶装饰？中世纪的大部分信众虽目不识丁，却能够读懂教堂建筑中精心编码的种种象征符号，并领会其中的含义与背后的故事。对虔信者而言，教堂是接受宗教教育的课堂，是让感官与灵魂俱得满足与提升的盛宴之所。然而今天的人们已然忘却隐藏在图像、雕刻和符号中的深意，教
西方美术简史
[美] 房龙
评分 7.2分
《西方美术简史》作者亨德里克·房龙，艺术是人类与身俱来的天性，因此，欣赏艺术就成为每一个人的天赋权利，房龙这个只有短短3万字的美术简史是在写过很厚很大的《艺术》之后写下的是长久的思考与写作之后思想精华的沉淀。以其独具的慧眼卓识，讲述了自洞穴艺术以降，直至近代实验美术，西方美术走过的摇曳多姿、精彩纷呈的历史。 数百位大师的旷世杰作，以及细腻精到的文字解述，都在帮助我们重申这种，被我们久已遗忘
伟大的电影3
[美] 罗杰·伊伯特
◆在一个害怕表现出对低级品位不敬的时代，究竟什么样的电影，才称得上伟大？《伟大的电影3》中100部佳作，选自罗杰·伊伯特生命即将画上句点之时，这是情真意切的推荐，不卑不亢的批评。 ◆一句话唤出一个场景，一部电影打开一扇窗。好的电影使人明智，能够让人跟那些与自己生活迥异的人产生情感上的共鸣。《伟大的电影3》是伊伯特留给每一位电影爱好者的遗赠，因为他对每一位读者都有所希冀。 《伟大的电影3》是世界
浪漫派的反叛
[英] 肯尼斯·克拉克
18世纪后半叶，一种有意识的浪漫风格兴起，与正统古典风格长期斗争，是艺术史上富有戏剧性的一幕。克拉克为我们介绍了十几位“剧中人物”，从大卫、安格尔到德加，从席里柯、戈雅到罗丹，详析这些个性鲜明的艺术家如何置身于古典与浪漫之间，演绎欧洲历史上这场影响深远的艺术之争。近三百幅绘画及雕塑作品、引人入胜的讲述，艺术与人生相交织，展现出两种艺术风格之间抗衡的张力，也揭示了二者互相交融的一面。如克拉克所说，“
古琴
[瑞典] 林西莉
这是一个关于古琴的故事。1961年，年轻的瑞典姑娘林西莉来到北京大学，在溥雪斋、管平湖、査阜西等古琴大师的指导下，与古琴这种古老而神秘的东方乐器结下了不解之缘。经过十二年的写作，林西莉完成了这部深入浅出的古琴艺术著作，将古琴带到瑞典，带到世界。书中不仅有对琴体、琴弦和调音、铭文、琴式等古琴本身的详尽专业介绍，还以古琴为匙，打开中国传统文化和精神世界的大门，深入到有关于古琴的文化传承以及与古代文人关
书法：不为人知的修身世界
施锡斌 主编
本书为著名学者金观涛策划统筹的“叁问”系列丛书的书法卷，围绕并分别作答关于书法的这三个谜团：中国书法的起源是什么？书法如何满足古代士人的修身需要？书法如何应对近现代的冲击？将书法提升到中国文化和哲学层面进行探讨。这些文章的内容和观点具有相当的新颖性，亦合乎学理。在当今复兴中国传统文化的环境中，本书亦可添薪加瓦，助力国人加深对于中国书法这门独特艺术的理解。 施锡斌，浙江乐清人，书法史学者。20
中国学术名著提要――艺术卷
蒋孔阳
内容提要 本书收录先秦至一九四九年以前我国历代艺术类名著三百五十八部（篇），分为音乐、戏曲、书法、绘 画、建筑园林等五编。对收录典籍的作者、版本、著述缘由、著作性质、章节篇目、内容大意、影响及研究情况 等，均作了详尽的介绍。可供音乐、戏曲、书法、绘画、建筑等艺术研究工作者和艺术爱好者参考。
向美而生：众人受美的召唤
吴国平 主编,周华诚 访谈
《向美而生》是对参加过大型文化建筑灵山梵宫的十六位知名艺术家和设计师的访谈录，访谈对象有敦煌研究院美术所所长侯黎明、中国琉璃第一人戴舒丰、日本知名景观设计师仓永秀夫、拈花湾小镇室内主设计师陆嵘等设计师，有孙大章、毛厚德、钱健等建筑家；还有画家施本铭、雕塑家张永保、中国金银掐丝大师王树文、木雕大师陆光正、音乐家何训田等。正是他们独特的东方设计理念、精湛的工艺技术及对传统优秀文化的传承与创新，最终成就
为什么，是植物图鉴
[日] 中平卓马
◆“变成相机的男人”：《Provoke 挑衅》创刊人、森山大道“最爱的宿敌”，摄影的思想者与实干家如何用人生回应摄影的意义。 ◆“阅后即焚”：是什么，让中平卓马宣布与摄影决裂，将自己的所有摄影作品烧光？为什么，是植物图鉴？推翻自己的激进宣言，风格秀异的摄影写作。 《为什么，是植物图鉴》是日本传奇摄影师中平卓马的摄影评论集，共35篇。书中，作者提出的问题是一个摄影创作者都必须面对的困境——我们如
沪剧与海派文化
褚伯承
作为海派文化的一颗璀璨明珠，沪剧的发展始终和申城的历史变迁紧密相关。当上海还是一个默默无闻的江南小镇时，早期沪剧就在它的四周乡镇孕育形成。开埠伊始，艺人们逐渐进入城区，先后把它改名为“本滩”和“申曲”。从街头卖艺、茶楼坐唱，到跻身于当时竞相开办的各种游乐场和剧场，沪剧的发展轨迹和城市面貌的历史变迁大体吻合。沪剧也因此被称为“上海活的文化记忆”和“艺术名片”。 褚伯承，沪剧史专家，国家一级编剧
黑镜头：人类这100年②（20周年纪念版）
肖全
本书收录了罗伯特·卡帕、亨利·卡蒂埃-布列松、马克·吕布、尤金·史密斯、史蒂夫·麦柯里等摄影大师的110幅代表作。这些作品在时间上跨越了一个世纪，地域上跨越了欧洲、美洲、非洲、亚洲以及远东地区。这些图片展示了世界百年重大事件中的微观景象，并通过每个照片主人公的面庞以及他们的人生故事体现坎坷人生以及动荡时代里的人性之美。一张照片，一个故事，一个事件，一段世界史。 肖全，被誉为“中国最好的人像摄
尤利西斯的凝视
诸葛沂
评分 8.5分
安哲罗普洛斯，希腊国宝级电影导演，位于欧洲最后一道大师之堤的电影诗哲。 沉默的长镜头与360度的全景构成了一帧帧辩证而诗意的画面。安哲游走于真实、虚幻与超现实之间，创造出时间在空间之中的流动。他建构出“另一个希腊”的历史，宛如流淌不息的河水，呈现出异彩纷呈的文化景观。 相关评论： 透过镜头，安哲罗普洛斯沉默着注视着事件。这是沉默本身
艺术论
[法] 弗朗索瓦·基佐
基佐，不仅具有作为政治家和历史学家的敏锐，同时也有非常高的艺术修养。这是一部他在全世界范围内搜集各种神奇的艺术品过程中所作的笔记，关于艺术理论、艺术鉴赏方面的经典著作，书中探讨了各种艺术之间的关系和差异，同时又因包含了对某些历史细节的描述，具有非常重要的历史意义。 他在本书中对自己曾研究的各位大师的作品进行了筛选，只保留了那些他认为或是因为画中的名人要事，或是因为其在艺术史上所占有的重要地位，而
纽约琐记（修订版）
陈丹青
评分 8分
这本书是陈丹青纽约生涯的结账，初事写作的开端……他的生活因这本书从此转向，出现新地带。和其它几本书相比，陈丹青说“这本书不越界、没脾气，聊聊纽约、谈谈艺术，自然显得雅，而久在域外，所谓生活积累比较厚，要论写作的闲静与专注，也确是这本书”。初版分为两册，下册多是访谈、杂稿，修订版全部删除。 陈丹青，1953年生于上海，1970年至1978年辗转赣南与苏北农村插队落户，其间自习绘画。1978年以
论摄影（2018年版）
[美] 苏珊·桑塔格
苏珊·桑塔格与西蒙娜·波伏瓦、汉娜·阿伦特并称为西方当代最重要的女知识分子，是美国声名卓著的“新知识分子”、被誉为“美国公众的良心”、“大西洋两岸第一批评家”。2000年获美国国家图书奖，2001年获耶路撒冷国际文学奖，2003年获西班牙阿斯图里亚斯王子文学奖及德国图书大奖——德国书业和平奖。 “苏珊·桑塔格全集”是她所有作品的汇编，分为“论著”和“文学”两大板块（并包括其子戴维·里夫编辑的“日
不成问题的问题
梅峰
本书是电影《不成问题的问题》工作版定稿剧本，根据老舍发表于1943年的同名小说改编，讲述了抗战时期重庆“树华”农场主任丁务源虽经营不善，却善于周旋的故事。剧本基本沿袭了小说的叙事结构，保留了老舍语言的凝练与幽默，用更多细节还原了20世纪40年代的人情世故、民国风貌。 除了独家呈现完整剧本，书中还收录了原著小说、电影主创成员的创作阐述、导演的重磅专访，以及精选的幕后图稿、分镜头表等。读者可结合上述
隔江山色
[美] 高居翰
评分 9.0分
本书是作者关于中国晚期绘画史写作计划的第一种，探讨元代绘画。元代是蒙古人统治中国的时代，却也是中国文人画发展最具活力与原创性的时代。在蒙古人废科举制度的情形下，读书人面临着变节或失业的两难窘境，很多文人政途不通，转而以为人占卜、代书或绘画为业。本书即讲述了在这个异族统治、志不得伸的年代里，画家如何以绘画来表达自己的看法与心声的故事。
